仿写 北师大版课标初中语文八年级八年级下册第四单元 天人对话中国山水游记的感性 （余光中）

如见其景，如临其境，如历其事

什么是散文，至今没有统一的定义。因为它的含义和范围一直伴随文学的发展而演变。在“五四”新文化运动之前，除诗、词、曲、赋之外的文章，都被称为散文。今天我们说到的散文，基本上是指同诗歌、小说、剧本并称的一种文学体裁，其内涵也极其广泛。

散文短小精悍，文情并茂，不拘一格，自由灵活，历来被誉为美文。散文绘景状物，记事写人，挥洒自如；描写抒情，叙述议论，兼采并用。好的散文，可以让读者看到生活海洋中的五光十色，听到大千世界的喜怒哀乐，领略思想哲理的铁树银花，收获精神田野上的鲜花硕果。因此，历来的散文大家都追求散文的结构美、意境美、风格美和语言美。在中国历史上，产生过无数个散文大家，他们都是卓越的语言大师。著名的“唐宋八大家”，还都是著名的诗人。他们借助诗歌的语言艺术，构建起绚烂的散文意境，把散文的语言美，推向一个又一个高峰。

我觉得我们不论写作或是阅读欣赏散文，都应认真的向前辈大师们学习，借鉴语言艺术，以形成具有自己艺术特色的语言美。我以为散文语言美的重要性，怎么说都不过分。打个不恰当的比喻：一个美丽的少女，如果是个结巴，那与人交往，该是多么大煞风景啊。如果再口吐污秽，那就真是鲜花插在牛粪上了。我个人以为：语言美，就是一篇散文的漂亮外衣，一眼看下去，让人感到愉悦，感到美丽，文章才能读下去。

我时常见到一些作者的散文，有的句子冗长，就像懒婆娘的裹脚布；有的语言无味，像一杯白开水；有的辞藻华丽，脂粉腻人，好似驴粪蛋裹了一层霜；还有的不加修饰，缺乏动感，如同老和尚的帽子—平不塌。语言如此糟糕，就算你的散文内容再好，主题的调子再高，恐怕读者也难以读下去。毕竟青年男女找对象，第一眼看的是外貌。估计读者对文章的取舍也是这么个道道。

散文没有小说曲折的故事情节，来引人入胜。散文没有迭起的戏剧高潮，来令人心动。散文篇幅短小，要靠语言的锤炼取胜。著名现代散文大家秦牧先生曾说：“一座大山上有小堆的乱石，时常无损于大山的壮观。但如果一个小园中有一堆乱石，就很容易破坏园林之美。同样的道理，短小的文章特别需要写得简洁和优美。任何的败笔冗笔在篇幅短小的文章中，时常显得格外刺眼和难于掩饰。”照秦牧先生的说法，语言美否，简直就成了散文的筋骨命脉，似乎可以决定一篇文章的成败了。

我以为，追求散文的语言美，作者应努力构建语言环境的美，根据自己不同的心境，去创造不同的语境。有时如大江东去，澎湃激荡，让读者感到血脉喷张，慷慨激昂；有时犹如饮下一杯醇浆佳酿，使读者如痴如醉，回味悠长；有时如同知心好友聊天话家常，令读者倍感亲切；有时如同春江碧透，澄澈见底，让读者神清气爽……

我个人以为散文的语言美，应该努力去追求生动的美、朴素的美、节奏的美和简洁的美。当然，还可以总结出其他别样的美。

我们先来说生动的美。散文语言要形象生动，如春风摆柳，有立体感。让人如闻其声，如见其境，如见其人。且看鲁迅先生《好的故事》：

“我仿佛记得曾坐小船经过山阴道，两岸边的乌柏，新禾，野花，鸡，狗，丛树和枯树，茅屋，塔，伽蓝，农夫和村妇，村女，晒着的衣裳，和尚，蓑笠，天，云，竹……都倒影在澄碧的小河中，随着每一打浆，各各夹带了闪烁的日光，一并水里的萍藻游鱼，一同荡漾。诸影诸物，无不解散，而且摇动，扩大，互相融合；刚一融合，却又退缩，复近于原型。”这段文字，鲁迅笔下的自然景物充满了动感和光感，富有诗情画意，有情调，有气氛。在水面上所呈现的倒影的铺展与碎散，描写的尤其具体而优美。使人如临其境，体现出了一种如古人所说的“如境如图”的语境。

散文语言的朴素美，正如一杯清茶，很淡很淡，经过读者的细心品尝，它会越品越香，回味无穷。语言的朴素美，犹如“清水出芙蓉，天然去雕饰”。这并不是不要作者对语言进行精心加工，反复锤炼，而是不要过分使用丽词艳句，夸饰堆砌。散文的行文造句，应结合语境，从内心深处自然流出，朴素平实，又不失深切动人。这正犹如气质高雅的女人，她总是化淡淡的妆，来体现自己的天生丽质，而不会把五颜六色的脂粉都涂抹在脸上。我们很多人读过朱自清的《背影》，孙犁的《荷花淀》、郁达夫的《故都的秋》。这些散文大家的文章，语言平实的如同拉家常，但却是脍炙人口，令人唇齿生香。当下的散文创作中，有一种半文半白，诗赋两不像的文本，它闲适、随意、感伤，很具有消费性，也在学生中很时尚。它辞藻华丽，却没有思想。我个人并不反对这类散文，因为正是这些散文的存在，才映衬出了经典散文的美学价值。

我以为散文的语言还应该有节奏的美。因为汉语本身是有声调节奏的。中国古代的散文，尤其是“唐宋八大家”的散文，是很讲究声调起伏、叠字叠句，长短交错的。他们的文章交错使用排比、对偶、借代、拈连、顶针和回环等修辞手法，音调和谐，流转自如，富于变化。读起来，朗朗上口，听起来，有“大珠小珠落玉盘”之感。如柳宗元的《封建论》中的一段：

“汉有天下，矫秦之枉，徇周之制，剖海内而立宗子，封功臣。数年之间，奔命扶伤之不暇，困平城，病流矢，陵迟不救者三代。后乃谋臣献画，而离削自守矣。然而封建之始，郡国居半，时则有叛国而无叛郡，秦制之得亦以明矣。继汉而帝者，虽百代可知也。”

这段文字，长短交错，节奏分明。声调铿锵。虽是一段议论，却令人听来悦耳，读来顺口。我以为，我们现代学习散文创作，也应该努力追求语言的节奏美，使之情文并茂，音义兼美。

最后谈谈散文语言的简洁美。我个人认为散文语言的简洁流畅，应该是散文的固有秉性。唯有简洁，才能畅晓明白。前边我们在讨论散文语言的动态美时，例举了鲁迅先生的《好的故事》，这篇散文同时也是语言简洁美的典范。它笔简意丰，干净利索，毫无冗词赘句，有一种简洁潇洒的美。

散文的语言美，行文多寡长短，抑扬高下，节奏快慢、修辞使用，虽无一定之律，却有一定之妙，把握它，主要靠多练习、多实践、多思考、多阅读、多借鉴。这里的“一定之妙”，有些只可意会，不可言传。但只要持之以恒，细心揣摩，多写多练，是可以把握散文语言的音调美、旋律美、节奏美，并进而创造出具有自己特色的美感语言。

作家的笔正如鞋匠的锥，越用越锐利，到后来竟可以尖如缝衣之针。写作是人的心灵絮语，是情感的叙述，是心灵的延伸，因为它讲的人间之真面，动的是人间之真情，是洞察了外部世界和自己主体世界的“真”相之后，成为思想上的先行者、艺术上的实践者的。但他的观念的范围则必日渐广博，犹如一个人的登山观景，爬得越高，所望见者就越远。一个思想家则像一条蚕，他所吐的不是桑叶而是丝。

作家对美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识，美感经验，以及美的创造、在人们的审美活动中总是伴随着各种心理活动，情感、愉悦、想象等。比如李白的诗：“寒山一带伤心碧”，其中“寒”、“伤心”，就不是纯客观的摹写，而是心情的表达。在欣赏自然美和艺术美时的心理活动。例如在研究诗句“感时花溅泪，恨别鸟惊心”引起我们的美感时，重要的不是研究花、鸟的生活和本身的特点，而是研究花、鸟引起人的心理活动（惊心、溅泪）的特点。花、鸟所以成为审美对象，是由于美感经验中心理活动的结果。个人的思想感情、审美情趣、气质禀性等主观色彩，风格审美的特质决定了艺术创新。

散文不仅思想独异，发论近情，且涉及广泛，知识丰富，大到文学、哲学、宗教、艺术,小到抽烟、喝茶、买东西，真是无所不包，笔触贯通中外，纵横古今。具体到一篇文章，则放开手脚，上下勾连，集中起一个高密度的材料群，知识群。闲谈散文充实腴厚而能以平易出之。闲的时候，心态平和、宁静、淡泊，宁静以致远，遐想有翅膀，自由开合，想生活的种种，语言上朴实无华，不堆砌，不追新，语录体、文言体，都干净质朴，口语化程度很高。表达上也只用传统平常的手法，不玩“现代”花招。文章充实容易，平易难。

散文，叙述、抒情、描写是以人性、人道、人本为根基的真情、知意、感悟、体会、开掘、提炼，以情动人是散文作品的一个主要特征。文章观点层出不穷，表现上绝不引经据典和搬弄概念术语，而借重大量鲜活的材料来浮现自己的见解，那是故事、诗词、史实、掌故和生活经验、生活细节等。重视观察现实人生，写出来的文章远离大道理和潮流思维，接近实际而有奇气。文章最难得的是骨气，奇气。前者为独立人格之产物，后者为独特思想之产物，但两者又无法分开。文无新旧之分，惟有真伪之别。“赶热闹者只是末世并非盛世的点缀。”“行动而没有思想也许是愚蠢的，可是行动而没有常识却常常会结果悲剧。”它们来自作者对世界和人生的体悟、妙悟。

生活中的散文是对劳动者自由自在美的描写，比如油盐酱醋，身边的人和事，四季的风云气候，芳菲的花朵，醉人的暖阳，常常是笔下曼舞轻盈。笔下流淌着思想与灵魂，文字间记录着、雕刻着自己的心事，也在文字间构筑着浪漫的爱情、温馨的生活。多用来叙述情感，经营婚姻，表达生活。在文字里，挥洒欢梦与痴，笑与泪，情与愁。文字让人的一颦一笑里都透着一种淡雅和怡然。淡定与激情纠缠。

散文的整体风貌是滋润人心灵的甘露，是文学的陶情、消遣、启人心智等另类功用。它以闲适为主调。其实，闲谈体就整个是一条曲径通幽的小路。亲切有“我”、漫不经心、语而不论和厚实平易再加上与之相联系的很高的知识文化含量、超越的观念、过人的智慧以及较为恬淡的心境、闲情逸致和浓浓的生活趣味，“闲适”是对“娓谈笔调”、“个人笔调”等等的总括，也是一切闲谈散文的基本美学特征。

散文创作是通过语言描绘形象的艺术，它不是依靠抽象的说理，而是诉之于读者具体的感受，因而特别要求语言具有形象美。所谓形象美就是把作品所反映和表现的对象，因为只认“真”，我们或许就会因为要“回忆”、要“叙述”、要“说人说事”，而被所谓“真的物”、“真的景”所呈现的“实”在景象绘形绘貌，绘声绘色，唯妙唯肖地描写出来，给人以如临其境，如见其人，如闻其声，形象逼真的美感，以唤起人们的情感和想象。诱发读者产生联想和想象，创造出一个个栩栩如生的艺术形象。

在散文的世界里，寻找着文字和心交汇的一种释然。把生活读成诗，读成散文，读成小说；把生活读成爱和美。散文彰显自我的本真，在心园种上玫瑰朵朵。让生活中的甜酸苦辣、柴米油盐，在生命中经历春夏秋冬、风花雪月，变成优美的文字，绽放出奇妍的妖娆。有的是精神气质和心灵体验，沧桑不失婉丽，丰赡不失精萃，练达不失柔韧，雍容不失质朴。清新的如空谷幽兰，妩媚的如月下开放的玫瑰，清新的如晨风中含露的白莲，华美的如雍容的牡丹。文字可柔可刚，可华美可沧桑。可谓百花齐放，异彩纷呈。

通过客观地叙述人生现象，人生问题，人物事迹，工笔修饰，开启读者的思维，拓展人们的视野，启迪人们的心智，传达人文理念和思想观点，反映一个时代的取向。符合价值取向的文化，将得到吸纳和弘扬，从而增进意识形态的元素符合时代需要的。因此，把握时代特色，语言，必须是生动、鲜活，创新，才能提高可读性。人物的动作、神态，是文化艺术的特点，在写作技法上着力关于人物本身，从而使作品有活力、有人气，思想观念才更易传达。在时代背景下探求人物的思想内涵，文字贵在交流，用不同的观点去交流，提高人的人文修养，才能撞击出文化的火花，才能让文章日臻完善。

散文，一般称作抒情散文；曾有“美文”“小品文”之称；近年又有人称之为“艺术散文”。散文，是一种自由、灵活的抒写见闻感受的文体。它的独特的美质就在于：能够让我们通过一个十分精粹、亲切的形式，读到作者对于人生或自然的感悟。所以说，一篇散文，就是一杯作者用自己的人生经验酿成的酒，我们读散文，也就是在饮这杯“酒”，越是细细品尝，越能够体会出其中丰富而复杂的滋味，得到启迪。

散文，是文学里的一株奇葩。中国的文学里很早就有了散文的踪迹，如欧阳修的《醉翁亭记》，范仲淹的《岳阳楼记》等等。到了近代，中国更是涌现出一大批散文家。如朱自清、扬朔、艾青等，他们的作品，有的清新娟秀，有的深厚凝重。但同样之处都是记录、赞叹了新中国的建立，成长，发展。这对于后来的散文，在风格上影响甚深。

散文主要有两个方面值得注意，体裁和风格：

一，体裁，现在的散文体裁已经分有好几种。有随笔小札、心情文字、旅行游记、叙事抒情等等。随着笔者的感触不同，每篇散文的定义上就有所区别。寥寥几语，尽述心事，这样的散文很精悍，与现代诗歌相得益彰；洋洋洒洒，阐述心情，这样的散文很凝铸，作者一定必有深意，要结合题目去理解，才能领悟。

二，风格，有清新的、凝重的、喜悦的、悲伤的、积极的、落寞的，数不胜数。但有一个宗旨，既文笔一定要优美，文章一定要流畅。‘形散而神不散’。最后结尾处，一定要有点睛之笔，突出主题，反应出这篇文章的思想。其实，人生如酒自斟酌，文章似茶随调和。一篇好散文的成功之处，只要能引起读者***鸣的，都是好文章。散文虽有它自己独特的一些规定和范畴，但只要是发自内心的文字，谁不为之感动呢？

以精短的篇幅，写出对人生或自然的感悟，而且写得坦诚、亲切、优美、隽永，既有一箭中的那样的准确有力，又有“曲终人不见，江上数峰青”那样的含蓄有味，这便是散文对形式的要求。这一要求，决定了散文形式创造的特点。

一，在叙述方式上，散文对事物的反映都从作者的主观感受出发，以个人抒情为主。虽然也使用记叙、议论等叙述方式，但又无不融合着作者的感情，常常是将抒情、记叙、议论熔于一炉，形成一种夹叙夹议的笔法，读起来使人犹如走进作者敞开的心灵，聆听其倾诉衷情，备感亲切。

二，在艺术表现上，散文虽不像小说、诗歌、戏剧那样有特定的要求，但也需要相当的“机智”。有人曾将散文的艺术表现比喻为“用奇兵”出奇制胜，以少胜多。

出奇制胜、以少胜多的“机智”，主要体现在三个方面：

一是细处落笔，小中见大。读散文，我们常常看到作者对事物的体察与描写总是那么精细入微。作者善于抓住最富特色、足以寄寓自己思想感情的细部，寥寥几笔，便能写出十分丰富与复杂的内容，或个人情思，或人物风貌，或山水美景，或环境气氛，让人“能于极小中独见其大”。例如朱自清的《背影》，其中对父亲过铁道、上下月台买橘子情景的描写，如同展现在我们眼前的电影特写镜头的慢动作，那么细致，那么清晰，无限的父爱以及作者对这父爱的深刻感悟，尽在其中了。

二是侧面暗示，短小的散文，采取侧面的、暗示的写法，往往要比采取正面的平铺直叙，其艺术效果更佳。这不仅能为我们提供一个新颖的视角，而且能更大限度地发挥我们的想像力，从而更进一步拓宽和丰富散文描写的境界。如老舍的《小麻雀》，就带有很深刻的暗示性。作者对于社会人生的感悟，渗透在对小麻雀的描写里。“它被人毁坏了，可是还想依靠人，多么可怜!”“因为那小猫出世也才有四个来月，还没捉住过大老鼠，大概还不曾学会杀生，只是把小鸟衔来玩玩罢了。”“它不预备反抗了，可是并非全无勇气，因为它敢在猫的面前一动也不动呢。”字里行间充满作者对于被毁坏和凌辱的弱小者的同情，并寄寓着对弱小者能以抗争求生存的期望，同时还蕴含着一些发人深思的人生哲理。不过，读这类暗示的写法的作品，一定要注意根据作品的实际，认真地、仔细地思索体味，切忌牵强附会地去“发掘”作品的“言外之意”“象外之味”，以免造成误读。

三，在结构和行文上，散文所追求的是一种“自然之节奏”。那意态，的确有点像“散步”，似“闲谈”，如“行云流水”。它所以能达到这种境界，主要是由于作者对所写的材料十分熟悉，胸有成竹，能够为散文设计出最佳的结构蓝图；同时又具有娴熟的表现技巧，能轻松自如地使那结构蓝图实现。具体情况又各自不同。

散文是一种文学体裁，她是作者运用除了韵文以外的语言对自然界，以及自然界上的生命、生存、生活的记录、描摩和状写，具有艺术感染力的能充分地表达作者的思想和感情的文章。

90年代以后，中国散文有了很大的发展。进入了散文革命的时期，对于散文的争论十分激烈起来。到了这个时期，散文不再是纯艺术抒情性的散文，也不再是单单的为政治服务的散文了。散文走向了多样化、多元化。人们的散文观念也有了很大的改变。于是，散文强调了人的现代意识。那么，什么是强调现代意识呢？也就说我们的散文要关注的是大部分人类都在想的是什么？做的是什么？不再是单纯地歌颂什么，而是从多角度深入社会的深层、深入人的内心世界，提倡对历史的、对人生命运的关注和思考，以丰富多样的手法，以唤醒人的心灵和思想。这个时期，以余秋雨为先锋的作家提出了一种写大散文的倡导，而且身体力行，写出了许多很大气的散文，于是，中国散文又进入了一个崇尚大散文的阶段。那么什么是大散文呢？就是散文要讲究境界和题材的拓展，要创新，而不是单单讲散文要写大题材、写大篇幅。

作者。作者是有区别的。有一种作者永远跟在时代的屁股，他们的作品大多是迎合时代的，是歌颂形的，是魅俗的；而另一种作家则总是千方百计把目光盯向时代的前方，他们的思想是有独立个性的，其目光是具有前瞻性的，他们与时代是有距离的，有时候是冲突的。这两种作家的命运和生存状况也是不同的，前者往往过得很舒坦，后者总是过得很艰难。但前者往往被历史遗弃和掩没，历史永远记注那种具有前瞻眼光的作家。

文学不是一门手艺，作家不是工匠。文学创作是集生活说话的、是集思想说话的，是集语言说话的，因此，散文创作不可能是像工匠教学徒那样简单的传授。但这里我可以与文友们探讨，提出几点提高散文创作水平的途径。

首先是学习和借鉴。学习和借鉴的前提，就是要阅读。散文更重要的是要充满着现实生活的气息，要有对世道人心的体察和知晓，体现民生的悲欢苦乐和衣食的艰辛，同时还要有对人生的感觉和认知等等。我们有时候在写作中常常落入一种逃离不去的范囿，主要原因是我们的阅读视野还不宽，思考问题还很单一。所以我们常出现一种这样的现象，当我们看到一篇好散文的时候，我们就只是步着那篇散文的套路来写自已的散文，没有新意，这是散文创作的大忌。所以，我们要拓宽我们的阅读视野，拓宽我们的写作思路，不断学习和借鉴优秀的作者和优秀的作品。

作者。要向生活学习。生活是我们一切文学的源泉，散文也不能例外。因此，每一个有作为的作家，他首先是一个生活上的有心人。这就要求我们要学会观察生活的原因。没有生活，就没有真情实感，就不可能写出感动人心的作品。写散文是要有激情的，没有激情，散文就缺少了时代和生活气息，就会变成了虚构的空写，再有才气的作者都会走向失败的末路。

其次是要多写。在阅读别人的作品时，我们会有一种感觉：这些文字，其实我也会组合。但真要自己动笔的时候，才知握笔之重。所以，就是要多写，多写才激发创作的灵感和激情，在多写中提高自己调遣文字的能力，形成自己表达思想的风格。否则怎么会有“长期积累，偶然得之”。文学本身是个人的事情，它属于什么什么主义完全是因为作者的写作习惯！作家只有遵从自己的写作习惯才能有好的作品出炉，否则只是文学的垃圾！被主义包装得完美的垃圾！文学走到这么一个地步，真不知是文学的幸运还是悲哀！一方面，文学不再神圣了，谁都可以在文字上面玩一把过瘾一把。另一方面，文学这个圣殿已经便成了大垃圾场。当然这里头不乏优秀的“垃圾”，但多数是污染环境的垃圾，清理也清理不掉的垃圾！

随笔是散文的一种，它是文学创作领域内一种取材自由，篇幅短小，笔法灵活，富有生动表现力的文学体裁。随笔能充分自由地表达出作者的内心世界，真率清晰地展示为文者的精神境界，机动灵活地彰显执笔者的个性才情。随笔抒写的是我们对生活中的某种感受，它捕捉的是那种瞬间的思想火花，它抓拍的是那些一闪而过的场景。某种意义上，随笔就是作者与自己心灵的真诚对话，就是真挚地向读者袒露自己的灵魂。它真实地反映自我对事物的认识和评价，真实地表现自己的所思所想，它拒绝矫揉造作，摒弃虚情假意，反对刻意为文，它提倡真实再现、真切反映、真纯表达、真率为文.

随笔的形式一般要求以下两点：

一，精要。虽然随笔强调意到笔随，章法也不甚讲究，但这并不意味着写随笔时可以不必斟酌字句草草了事，而应在用语自然的前提下，力求做到精要、准确、生动、活泼、新鲜，充满个性和灵性，这样，既能达到练笔的目的，又能给人以美的享受。

二，随意。随意是指举凡生活中的一景、一事、一人、一理，只要能拨动我们的心弦，触及我们感应的神经的，都可按照自己的意旨、意趣，率性而作，涉笔成趣，加以个性化的再现。

保持轻灵的心态，不刻意求工，展露个性，抒写真情，自然流畅。随笔的美，随性拈来。笔随情走，心随情动。写我散文，舞我灵魂。正在这个地方。学习随笔写作，要注意两个要点：

一，要善于以小见大,随笔是对生活中的片段见闻、偶尔经历、点滴感悟、瞬时思考的一种同步跟踪和摹写。它的表达方式自如，可描述一个牵动情思的小场景，可描写一件情趣盎然的小事情，可描摹一个性格鲜明的小人物，可纵论一个启人心智的道理，也可抒发一段独特别样的感情。如朱自清的《背影》，俞平伯的《桨声灯影里的秦淮河》无不如此。如果总是像流水帐一样，面面俱到，仅仅能够真实地反映生活，而没做到艺术地反映生活。

二，要善于描写,描写就是用生动形象的语言，把人物或景物的状态具体地描绘出来。描写有如色彩鲜艳、生动活泼的电视图像在随笔中,善于描写，才能做到绘声绘色,活灵活现,栩栩如生,历历在目,维妙维肖。这是因为作者通过具体的形象化的语言写人、状物，把客观对象写得有声、有色、有味、有形，使人有亲临其境、如睹其人、如闻其声、如嗅其味、如见其色、如历其事的感觉。