明朝那些事儿7最后的那首诗

我记得好像是食指的相信未来

作者 食指 《相信未来》

当蜘蛛网无情地查封了我的炉台

当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀

我依然固执地铺平失望的灰烬

用美丽的雪花写下：相信未来

当我的紫葡萄化为深秋的露水

当我的鲜花依偎在别人的情怀

我依然固执地用凝霜的枯藤

在凄凉的大地上写下：相信未来

我要用手指那涌向天边的排浪

我要用手撑那托住太阳的大海

摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆

用孩子的笔体写下：相信未来

我之所以坚定地相信未来

是我相信未来人们的眼睛

她有拨开历史风尘的睫毛

她有看透岁月篇章的瞳孔

不管人们对于我们腐烂的皮肉

那些迷途的惆怅、失败的苦痛

是寄予感动的热泪、深切的同情

还是给以轻蔑的微笑、辛辣的嘲讽

我坚信人们对于我们的脊骨

那无数次的探索、迷途、失败和成功

一定会给予热情、客观、公正的评定

是的，我焦急地等待着他们的评定

朋友，坚定地相信未来吧

相信不屈不挠的努力

相信战胜死亡的年轻

相信未来、热爱生命

1968年 北京

顺便附上资料

诗歌鉴赏 天边的排浪：象征着时代的暗流。 以作者当时的心境（1968年），可理解为时代的潮流曙光：象征希望。 以当时人们所处的文革环境，内心是比较灰暗的。文革期间几乎是中国文学史上的空白期，然而民间的创作却顽强地生存着。食指就是其中一位杰出的民间诗人，一位填补了历史空白的优秀诗人。食指（1948—），原名郭路生，著有诗集《相信未来》、《食指、黑大春现代抒情诗合集》、《诗探索金库·食指卷》、《食指的诗》。 《相信未来》一诗，作于1968年。该诗以其深刻的思想、优美的意境、朗朗上口的诗风让人们懂得了在逆境中，怎样好好的生活，怎样自我鼓励，怎样矢志不渝地恪守自己对明天的承诺！该诗曾以手抄本的形式在社会上广为流传，并迅速传颂于一代青年人的口中。 诗一开头就用“蜘蛛网”“炉台”“余烟”“灰烬”等几个意象，给人们描绘出了那个荒芜、穷困、艰难的时代。无论是经没经历过那个时代的人，都会在心底涌起苦不堪言的强烈感触。而诗人却“用美丽的雪花写下来：相信未来”，“雪花”既象征纯洁、质朴，也传递着清楚、明了的意识；把不屈于现实的坚定，表现得格外真切：这是从艰难生活中升起的信念！第二诗节，用“紫葡萄”“深秋的露水”“鲜花”“别人的情怀”“凝露的枯藤”写出了生命由鲜亮而黯淡，由热情而失意，由饱满而枯竭的经历，激起了人们对人生中一切失意、落寞、不快的联想，而诗人“在凄凉的大地上写下来：相信未来”的人格力量又不能不强烈震撼每一个人的心灵：这是从人生苦难中升起的信念！第三诗节，“我要用手指那涌向天边的排浪/我要用手撑那托住太阳的大海”， 力量之大，范围之广，气势之猛，表现了诗人的满腔豪情。“摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆”一句，把“曙光”比拟成“笔杆”，富有想象力，“用孩子的笔体写下来：相信未来”，表达的是诗人的真挚和坦诚思想：这是由真实内心升起的信念。这三个诗节，一咏三叹，“相信未来”就像一首乐曲的主旋律，奏出了诗人心底的最强音。在那个阴云密布、精神痛苦的时代，《相信未来》在人们心灵上投下了一道希望之光。我想，那个年代过来的大多数知青也可以说是一代人，在任何时候重读《相信未来》都依然会怦然心动！食指“相信未来”，那种残忍的、固执的、痛苦的、伤痕累累的相信，就是一个人在痛苦现实中对未来坚定不屈的信念。也是这首诗最为动人的内核。 这首诗如果只有前面的三节，还不足以表现食指深刻的思想，而接下来的三节，食指将自己对“未来”的“相信”和对人类的清醒认识结合起来。首先，诗人相信 “未来人们的眼睛”能“拨开历史风尘”，“看透岁月篇章”。“睫毛”“瞳孔”两个意象承“眼睛”而来，形象地描绘出未来人思考的神情，而“拨开”和“看透”又歌颂了人类智慧的伟大，诗人“相信未来”的原因就寄托于这思考的形象中。其次，诗人不在乎人们对我们肉体和经历的褒贬。“腐烂的皮肉”“迷途的惆怅”“失败的苦痛”三个具体的形象或神情，传递着现实人们的种种苦态；“感动的热泪”“深切的同情”“轻蔑的微笑”“辛辣的嘲讽”四个细节，呈现出人们对过去历史种种评价的表情，形象传神，用笔精当。再次，诗人坚信未来“人们对于我们的脊骨”“一定会给予热情、客观、公正的评定”，“脊骨”就是不屈的信念和探索的精神，“那无数次的探索、迷途、失败和成功”中体现出来的不屈的信念和精神。这三节，曲折地挖掘了人类内心深处对未来的***同信念，也正是基于这种认识，诗人才毫不怀疑地“相信未来”，并且“焦急地等待着他们的评定”。 诗的最后一节，用热情的呼告，满怀激情地鼓舞人们“相信不屈不挠的努力/相信战胜死亡的年轻/相信未来，热爱生命”。诗以无可反驳的气势，无所畏惧的精神，向苦难的现实宣战。对“未来”的信念像大海上的太阳那样喷薄而出，强烈地震撼着每一位读者的灵魂。 这首诗构思巧妙。前三节写我是怎样“相信未来”的，后三节写为什么要“相信未来”，最后一节呼唤人们带着对未来的信念去努力，去热爱，去生活。用语质朴，而思想深刻；性格鲜明，又令人折服。全诗基本上遵从了四行一节，在轻重音不断变化中求得感人效果的传统方式；以语言的时间艺术，与中国画式的空间艺术相结合，实现了诗人所反复讲述的“我的诗是一面窗户，是窗含西岭千秋雪”的艺术。通读该诗，虽然我们感受更多的不是轻松而是压抑；不是快乐而是痛苦。但从诗人那压抑和痛苦的吟哦中，我们也真切地感受到了诗人那撼人心魄的信念——无时不在渴望和憧憬着光明的未来以及为理想和光明而奋斗挣扎。 关于诗歌中的意象 蜘蛛网在生活中，“蜘蛛网”出现在人的活动长久消失的地方，这些地方往往落满灰尘，给人以黑暗或者灰暗的色调，且毫无生机，死气沉沉；而“网”这一意象中心语带给人的切身感受是全身性的“束缚”，所以诗句中用了一个词叫“查封”，显然是对“束缚”这一意象信息的象征性提升。所以“蜘蛛网”这一意象蕴含着“灰色调”、“毫无生机”、“给人以束缚”这样三个符合语境的信息。 我的炉台之所以把“我的炉台”作为一个意象，是因为“我的”二字的加入更符合对“意象”的定义：融入了“诗人主观情感”的客观物象。《相信未来》写于北方，食指也是北方人，在东三省，公历十月一日就要下雪，取暖是北方人非常日常的生活方式之一。在没有暖气供应的时候，炉子是人们在日常生活中取暖的工具，带给人的是一种日常的普世的温暖。故“我的炉台”可以理解为带给“我”内心以温暖的一切生活，进而转化性的理解为“我”内心对生活的热情、希望甚至理想。而这一切，现在都被“灰暗的”、“毫无生机”且到处“给人以束缚”的外在社会给无情地“查封”了。 灰烬的余烟“灰烬”和“灰烬的余烟”带给人完全不同的感受：“灰烬”是静态的，黑沉沉的死寂；“灰烬的余烟”中心语在“余烟”，它是动态的，从“灰烬”之中袅袅升起，带给人以些微的动感和可能燃烧的希望，所以“灰烬的余烟”显示着死寂之中的希望。虽然生活有如“灰烬”般的死寂，但依然有“余烟”般的“叹息”显示着生命尚存的气息和希望。 美丽的雪花“雪花”在诗人内心首先是“美丽的”，构成心灵上的亮色和愉悦；其次，“雪花”的洁白和“蜘蛛网”的灰色调以及“灰烬”的黑色调构成色彩上的强烈对比，带给人以愉悦和乐观的情绪，给人以希望。再次，雪花可以覆盖肮脏的大地，让整个世界焕然一新，给人一个崭新的未来。 紫葡萄“葡萄”是夏季里甜蜜的收获，最成熟的葡萄是紫色的，所以可以说“紫葡萄”是人生命力旺盛时最甜蜜的收获。同时，紫色也是一种高贵的生命的颜色，这种高贵源自于苦难中不屈不挠的顽强的生命力。诗人写《相信未来》时二十岁，时值生命力旺盛而有才华的季节，《相信未来》这首诗本身就是诗人在这个人生季节里最美的收获，同时诗人也在人生的困境和磨难中生存着，所以这里两种关于紫色的分析都与诗人的写作语境相吻合。 深秋的露水秋主肃杀之气，“深秋”更是万物衰败的季节，“露水”虽然清纯，但对生命的滋养实在有限，在这个肃杀的季节，任何的风吹草动都可以抹杀它的存在，极易消逝。所以“深秋的露水”象征极易消逝的事物甚至人脆弱的存在以与“紫葡萄”的内涵相照应。 我的鲜花“鲜花”在“情怀”的暗示下自然的指向了成功、荣誉以及获得它们的机会或者平台，“我的鲜花”指原本属于“我”的或者我原本应该有的机会、荣誉、成功等现在都成了“别人”的了。 凝露的枯藤“枯藤”顾名思义指枯干的绝无生命力的藤，“凝露”虽已无法滋养枯藤的生命，但诗人选择“凝露”的“枯藤”来书写很好的表明了他内心的“固执”——固执于生命的希望，哪怕非常的微茫。 凄凉的大地“大地”是永远的母体，是永远的诞生和死亡之所。尽管现在“凄凉”，但反动的必将速朽死亡，正义的必将重见光明，大地的生命力是无法抹杀的。 排浪定语是“涌向天边的”，这是一种无限的气势和力量。 大海定语是“托住太阳的”，这是一种雄浑博大的气度和胸怀。 曙光“曙光”即清晨阳光。阳光是万物生长的生命之源，而“清晨”的阳光又暗示了黑暗的过去和黎明的到来。诗人“摇曳”着这清晨的阳光，有着对美好生命力的确信，有着对黑暗时光必将消亡的确信。 人们的眼睛这是“未来”的人们的眼睛，“她有拨开历史风尘的睫毛”，“她有看透岁月篇章的瞳孔”，即诗人相信未来的人们具有一种拨开历史迷雾的理性。 腐烂的皮肉指“那些迷途的惆怅，失败的苦痛”，在与后面的“脊骨”相对照之后可以知道，这些惆怅、苦痛是表面的创伤、暂时的困难。 我们的脊骨指“那无数次的探索、迷途、失败和成功”。“脊骨”支撑着人的躯体，一般用来象征一个民族的脊梁。在这里内化为一个群体“我们”的精神支柱，而这些精神上的“探索”无疑也是对一个处在困境中民族出路的探索。诗人相信“未来”的人们会用历史的理性对他们受到的伤害、有益的探索“一定会给予热情、客观、公正的评定”。 作者简介 食指，原名郭路生。1948年出生于山东朝城，母亲在行军途中分娩，所以起名路生。 1955年：七岁的郭路生入学，三年级时写下第一首诗：“鸟儿飞上了树梢，三八节就要来到。在这愉快的节日里，问一声老师阿姨您好。” 1964年：初中升高中的失利，让他初尝人生磨难，知道未被录取，第二天头上突然长了许多白发。 1967年：去农大附中途经农田，见到一条沟不叫沟、河不像河的水流，两岸已冻了冰，只有中间一条瘦瘦的河水，联想到见不到阳光的冰层之下，鱼儿（包括自己）在怎样的生活。写出《鱼儿三部曲》第一部。 1968年：创作黄金年，代表作《相信未来》《海洋三部曲》《这是四点零八分的北京》。 1969年：与21名北京知青落户杏花村插队。有意锻炼自己，当时十分工值一元一角，那年他挣到了二百元。 1971年：在济宁入伍，创作大量反映部队生活的诗。 1973年：2月退伍，抑郁寡欢，北医三院确诊其为精神分裂。 1975年：病愈，与李雅兰（李立三之女）结婚，七年后离异。 1976年：“文革”结束，创作《写在朋友结婚的时候》，又名《有这样的婚礼》，陈凯歌报考电影学院时曾以此诗为面试时的朗诵作品。 1978年：再次焕发诗人创造力，并首次使用笔名食指，意为别人背后的指点绝损伤不了一个人格健全的诗人。 1990年：进入北京第三福利院。每天擦楼道，洗餐具，保持最低的生活费，抽低价的烟。 1992年：获荷兰诗歌节和英国一所大学邀请，因身体原因未成行。 1993年：加入北京市作家协会，五月出版《食指黑大春现代抒情诗合集》 1997年：加入中国作家协会，《华人文化世界》以《一代诗魂郭路生》为题发表了林莽、何京颉、李恒久等五人的文章，在社会上引起很大反响。 食指的诗 郭路生一首《相信未来》以其深刻的思想、优美的意境、朗朗上口的诗风在中国大地不胫而走，迅速传颂于一代青年人的口中。但是在那特定的年代也几乎从一开始就注定了他的殉道者的命运。 江青读到了《相信未来》，她为诗歌独立不羁的个性所震惊、所恼怒。她一定要找到“坚定的相信未来／相信不屈不挠的努力／相信战胜死亡的年轻／相信未来，相信生命?”的“反动”诗人。 于是，一顶反动诗人的帽子重重地扣在了年仅十九岁的郭路生头上。厄运降临了?诗人被严格审查，被批判。 郭路生生长在一个正统的革命干部的家庭里，就在他受到一个又一个打击之后、就在他比常人更先看到了整个社会都在被一种政治所扭曲并在他的诗中抒发着强烈的不满之时，他对国家还是不改初衷的怀有深深的眷恋之情。 当朦胧诗的主将们还处于蒙昧之中，食指已写出了划时代的篇章。他的作品基本上遵从了四行一节，在轻重音不断变化中求得感人效果的传统方式，以语言的时间艺术，与中国画式的空间艺术相结合，实现了他所反复讲述的“我的诗是一面窗户，是窗含西岭千秋雪”的艺术追求。 他的诗是质朴的，没有华而不实的语言，早期的代表作品《这是四点零八分的北京》，现在读者仍被深深打动，这首描写别离的作品，写于大批知识青年上山下乡的热潮中，诗人在赴山西插队的列车上开始创作这首作品，后几经删改成为一首传世佳作。 在郭路生看来，这世界上的一切都是诗，但这诗中的快乐抑或是快乐中的诗都太少太少。尽管嗜好烟酒让他付出了沉重代价，他还曾以《烟》、《酒》为题写过两篇优美而又缠绵哀婉的小诗： 燃起的香烟中飘出过未来的幻梦， 蓝色的云雾是挣扎过希望的黎明。 而如今这烟缕却成了我心中的愁绪， 汇成了低沉的含雨未落的云层。 我推开明亮的玻璃窗， 迎进郊外田野的清风。 多想留住飘散的烟缕-- 那是你向我告别的身影。 1968年 ——《烟》 火红色的酒浆仿佛是热血酿成 欢乐的酒杯里溢满过疯狂的热情 而如今这酒杯在我激动的手中战栗 波动中有你一双美丽的眼睛 我已在欢乐中陶醉 但为了心灵的安宁 还要干了这一杯 喝尽你那一片痴情——《酒》 通览他的诗作，虽然我们感受更多的不是轻松而是压抑；不是快乐而是痛苦。但在那压抑和痛苦中我们也看到他无时不在渴望和憧憬着光明以及他为理想和光明而奋斗、而挣扎的身影。