如何鉴别洋觅上的清代各时期民窑瓷器？

要说洋觅上的民窑青花瓷如何鉴定，缺少鉴定的纪年款，大多鉴定的依据就是看器形和青花发色，今天笔者就就这洋觅上清代各时期民窑瓷器来和大家讨论讨论。

清代早期青花，即康雍乾青花瓷，是继明代永宣青花高峰后的青花瓷生产的又一高峰期，清代中期以后的青花瓷生产，就开始走下坡路了。

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胎釉

清初青花瓷器胎体厚重呈灰白或灰黄色，瓷化水平较好，胎釉联络细密，大都釉面呈鸭蛋青，透明度较差，光芒度不强，个体釉面有缩釉，大部门有酱口，同时良多大件琢器底部不施釉，修胎也不太规整，盘碗底部厚重，口沿慢慢扁薄，圈足轻微向内收，有的器物足沿颠末工匠细心修琢后，还呈现有泥鳅背征象，较滑润，底边还带有窑红即火石红。

清顺治青花洞石秋叶诗句盘底

清代中后期青花器物胎质粗松，器物胎质里明显能看见沙粒和眼孔

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青料

清初青花瓷器大部是行使国产浙料绘制，约略有翠绿淡雅与灰篮等种，总体呈色不变，少数趋于晦暗，也有一些青花晕散和纹饰恍惚征象。

清顺治青花洞石秋叶诗句盘

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形象

清初青花瓷器多以糊口用器为主，陈列器为辅，形象着重于适用性，根基是接连明代的传统式样，形制上还多具有明代古朴浑朴之遗风。

清初青花花卉纹花觚

清代中期的青花瓷特点

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纹饰

清初青花瓷器的青斑纹饰简朴天然，绘画一反曩昔单线平涂的要领，而是?用多线平涂的技法，邃密柔美平均，疏密有致，彼此照映，粗犷豪宕，同时纹饰题材富厚，常见有动物纹、植物纹、山川图、博古图等，龙纹高峻绮丽，健壮有力，有腾云跨风之势，麒麟纹常和挺拨的巴蕉叶画在一路，相映成趣，并且蕉叶纹中常留白。

清康熙青花博古图直颈瓶（一对）

清代中期后的青花瓷的绘画风格，常见双钩线图案，不填色

清中期平易近窑青花

1、嘉道时代瓷器胎骨与乾隆对照略粗松一点，白度无大异，而新仿之胎骨不是过白详尽，便是过于粗拙，偶然还可见颗粒状物。从釉面看，嘉道瓷器釉面普遍有“细桔皮釉”及轻细的“海浪釉”征象，从侧面视之尤为较着。

2、青花呈色虽有多种默示，但主流仍旧以不变的贞洁蓝色居多，色调岑寂不飘浮，纹饰清楚，到后期青花呈色有青蓝、淡蓝、灰蓝等各色。

清代中期后青花器物发色的钴料，用的是国产青料，青花发色特点是灰，黑，杂，浮。

3、清中期施釉较厚为多，薄釉较少。

4、嘉庆青花色调较不变，但因为当局的不存眷瓷器烧制呈现势衰征象，器物上的青花惨淡飘浮的征象，并且青花品种镌汰，质量低落，尤其是青花釉里红产物，普遍施釉淡薄，釉色晦暗，青花也有晕散征象。

清道光粉彩丽景雁来红盖罐

5、道光青花瓷呈色与嘉庆基真不异，蓝色不甚鲜明，无凝集雀斑和晕散征象，有飘浮感。

6、嘉、道两朝在装饰绘画上近似，呈现画面条理少，画意机械，尤其人物只是有形却无神。

7、雍正、乾隆时代青花瓷上画的最多的一个图案是“缠莲枝”，有“廉洁”和“后来居上”的代表意义，嘉、道往后，偷工减料，缠莲枝画的很是大略，正本枝条蔓蔓的缠莲枝化成彷佛勾子一样的花，简称“勾子莲”。

清乾隆绿地粉彩花卉纹海棠式盘

清代晚期青花

用料

咸丰时代典范青花瓷色彩淡雅可能淡雅；

同治末期还授与了入口青料洋蓝，烧制出的青花瓷色彩鲜明，青中泛紫，缺乏自然矿物青料的美感；

光绪时代的国产青料授与的是浙料，平易近窑则用洋蓝或石子青，所产青花瓷特点是色彩漂流在釉中；

宣统时代授与国产青料，平易近窑则多用洋蓝，产出青花瓷色彩翠绿鲜艳。

清咸丰青花八宝纹花盆局部

清同治青花

清光绪青花

清宣统青花

图纹、工艺

咸丰时代青花瓷所绘人物造型具有“鹰钩鼻”的特点，纹饰机械，缺乏朝气，工艺方面，瓷器胎体比前朝时代的厚重，胎质粗松，胎釉泛白且淡薄，具有“海浪釉”的特征。

清咸丰青花外庭院课子纹内岁寒三友纹盘

同治时代青花瓷图案多到有封建迷信颜色，官窑多授与寄意吉利快意的福禄寿喜做首要装饰，平易近窑图纹内容则乱七八糟，且绘画能力粗陋，在工艺方面，胎质粗松，胎釉泛白，平坦度差。

清同治青花福禄寿双耳瓶（一对）

光绪时代青花瓷拥有富厚多彩的形象、图案纹饰，笔法过细拘谨，在工艺方面临比咸丰、同治具有较着改造，胎质严密结实，对照清朝前期，仍旧较着松软，此中平易近窑产青花胎质越发粗拙、粗笨，白色的胎釉略泛闪青，瓷器瓶颈部位有一对称的铺首衔环耳。

清光绪青花婴戏图碗

宣统时代青花瓷图纹多以龙、凤、八仙、八宝、八卦、云蝠、云鹤、团花、缠枝莲和“寿”字等为首要装饰，工艺方面行使机器制瓷妙技，器形规整，胎质高度瓷化，胎体轻佻，胎釉更显玻璃光芒，敲击发出响亮似金属声音，平易近窑产瓷器未受影响。