《莱蒙托夫诗选》反应了什么现象？

《莱蒙托夫诗选》所选择的篇目清晰地反映了诗人由浪漫主义到现实主义的创作轨迹。

莱蒙托夫早期诗歌创作的基调是积极浪漫主义的。他在学习普希金和拜伦的同时，又摆脱了他们的模式，从创作一开始就保持了自己独特的风格，并自成一家。为此，车尔尼雪夫斯基指出：“莱蒙托夫某些不十分成熟的诗篇，就外部形式而论，是仿效普希金的创作，但这只是外部形式上的模仿，而不是思想上的模仿，因为其中的思想完全是莱蒙托夫的，是匠心独运的，它已超出了普希金思想的范围。”1837年后，《诗人之死》标志着他的创作达到成熟阶段。这首“俄国诗歌中最有力的诗”（高尔基语）道出了人民疾恶如仇的心声。这时现实主义逐渐成为他的创作导向。在这一发展过程中，他的抒情诗一直占有重要地位。

爱国主义和自由是莱蒙托夫诗中最突出的主题。沙皇尼古拉一世统治时期，反动暴政下的俄罗斯奄奄待毙，人民备受奴役压迫。《土耳其人的哀怨》通过暗喻的形式，借土耳其人之口诉说了俄罗斯呻吟在“奴役和锁链之下”的悲惨与不幸，表达了诗人对专制政治的义愤、对社会不公正的感慨，倾诉了对祖国和人民的热爱。《预言》（1830）预言了“俄罗斯的凶年”的到来：那时“漫天的大火”将照红山河，沙皇王冠落地之日，就是“一个有力的伟人”出现之时。诗人寄希望于农民起义，把对农民起义领袖的歌颂和对沙皇专制的憎恨相结合，意境深邃，铿锵有力。

莱蒙托夫的抒情诗反映了诗人思想上的苦恼、心灵上的不安和忧国忧民的万千思绪，也反映了他在艺术上的探索、对事业的追求。莱蒙托夫向普希金学习了很多东西，却又独具一格。如果说普希金的诗如大海一般意境广阔，那么莱蒙托夫的诗就像一泻千丈的瀑布，奔腾呼啸。从他的诗中，可以看到人民群众反对暴政和各种奴役者的斗争历史对诗人的激励。

缠绵悱恻的孤独情调也是莱蒙托夫抒情诗的基本形象之一：“孤帆”、荒漠北国中一棵孤独的古松、遥远南方一棵“孤独而悲伤”的棕树……诗人自己也说：“我独自走上了大路。”这一主题不断发展，贯穿了诗人一生的创作。

莱蒙托夫的爱情诗同样具有孤独悲哀的色彩。爱情带来的不是快乐，而是孤独、痛苦。与普希金和其他诗人不同的是，莱蒙托夫几乎没有尝过幸福的爱情，他和女人的关系总是受噩运的摆布而不能遂愿。诗人笔下的爱人美丽诱人，却只是浪漫主义的幻象。诗人在爱情诗中表现的孤独、痛苦，其实反映了他理想与现实间的矛盾。

莱蒙托夫的抒情诗还饱含着另外一种情感和意向：在否定暗藏着肯定，晦暗情绪被明快、积极、战斗的乐观精神所代替。这才是他诗歌意境的真谛。诗人希望从“思想”转入“行动”，这也是当时进步人士的志向和追求。所以高尔基才说，莱蒙托夫诗歌中所表现的孤独和悲观主义的特征是“积极的感情”，是“对当代的否定”和“斗争的渴望”。

诗人创作的20余部浪漫主义长诗，也反映了与抒情诗中相同的思想、情绪和意向。与普希金早年长诗表现的冷漠和绝望不同的是，莱蒙托夫长诗中的人物具有独特的风格。他笔下的山民，热情奔放，富有意志力，果敢顽强，与本族人民血肉相连，与浪漫主义叛逆人物的孤独离群形成鲜明对照。诗人描写“自由的国土”、“自由的故乡”、生长着鹰鹫般有力的高加索民族，也描写大自然的美，人民的淳朴有力、不幸和战争的创伤，以此表达他对高加索的热爱和对自由的向往。